'Humid World' is een onderzoeksproject van ontwerper Guiditta Vendrame dat plaats vindt in het kader van het programma 'At The Border' van A/D/O, een creatieve broedplaats opgericht door MINI in Greenpoint (Brooklyn, NYC). De organisatie richt zich op de toekomst van de stedelijke omgeving. Jaarlijks nodigen zij onderzoekers, wetenschappers, stedenbouwers, architecten, ontwerpers en activisten uit om tot vernieuwende ideeën en oplossingen te komen voor hedendaagse maatschappelijke opgaven. In de periode 2019-2020 staat het herdefiniëren van grenzen als ruimtes voor inclusie, creativiteit en progressie centraal. Binnen dit kader, focust Vendrame op de Atlantisch oceaanbodem. Deze bodem is niet statisch, maar voortdurend in beweging door het botsen en uit elkaar drijven van tektonische platen. Door dit fluïde perspectief als uitgangspunt te nemen, beoogt Vendrame de statische en controlerende functie van de grens te ondervragen en te komen tot nieuwe betekenissen. Tijdens haar werkperiode bij A/D/O gaat Vendrame ook een aantal instellingen en archieven bezoeken, waaronder de 'Smithsonian' (Washington, DC), 'Natural History Museum' (New York City, NY), Wood Hole Oceanogrpahic Institution (Woods Hole, MA), de Library of Congress en de Geography and Map division (Washington DC). Voor het ontwikkelen van een speculatief design scenario in dialoog met ontwerpbureau Dunne&Raby. In juni 2020 worden de resultaten van het onderzoeksprogramma gedeeld met een publiek in de vorm van een tentoonstelling en event in New York. Vendrame heeft de ambitie om de opgedane kennis ook in Nederland te delen via in TAC Eindhoven of Het Nieuwe Instituut in Rotterdam.

Studio Legrand Jäger ontwikkelt nieuw performatief werk in samenwerking met het Victoria & Albert Museum en presenteert dit tijdens het London Design Festival 2020. Ze merken op dat steeds meer democratische kernprocessen beïnvloed worden door gericht gebruik van data-analyse. Ze zien hierbij de noodzaak om de rol van Kunstmatige Intelligentie in de veranderende moderne politiek te bevragen. Dit doen ze door een toekomst te insinueren waarin openbaar beleid wordt gecreëerd door kunstmatige intelligentie en wordt uitgevoerd door politici. Dit is een vervolg op een onderzoek naar het gebruik van kunstmatige intelligentie in 'IoT data-capturing devices'. Ze bouwen voort op het prototype van de performance waarmee ze zijn gestart tijdens een residentie in het Design Museum Londen.

De collecties van modeontwerper Sophie Hardeman staan bekend om het innovatieve gebruik van denim. Middels haar werk ondervraagt zij bestaande conventies in de huidige modewereld en maatschappij. Ze zoekt de confrontatie en benoemt het abnormale tot een nieuwe realiteit. Hierbij maakt ze geen onderscheid in gender of leeftijd, de kleding is bedoeld voor iedereen. Na een presentatie in LA in 2019, wil Hardeman in 2020 haar netwerk en positie in de VS versterken. Om dit te bewerkstelligen gaat ze een residency volgen bij Navel.LA, een platform voor onderzoek, discussie en creatie, waar thema's centraal staan als collectiviteit, inclusiviteit, social practice, gender en queerness. Tijdens de residency gaat Hardeman onderzoek doen naar groepsgedrag, tolerantie, vooroordelen en stereotypes en zich focussen op sociaal geëngageerde kunstvormen. Naast deze inhoudelijke verdieping is Hardeman ook van plan de banden met buitenlandse partners te versterken door samenwerkingen aan te gaan met Starworks Group, Underpin PR en Ace DTLA. Aan het einde van de werkperiode presenteert Hardeman de resultaten van haar onderzoek bij Navel.LA en in Nederland op een nader te bepalen locatie.

Tijdens het residency-programma van 3 maanden bij Neuni MateriO in Shanghai, werkt Agne Kucerenkaite aan een theoretisch- en materiaalonderzoek over amber 'afval'. Door het bewerken van deze barnsteen blijft er veel materiaal over. Kucerenkaite onderzoekt de mogelijkheden van de overgebleven 'stof' door het zacht te maken, te laten smelten en het te deconstrueren door nieuwe biomaterialen en bindmiddelen toe te voegen. Ze analyseert zodoende nieuwe toepassingen, wijzigt de eigenschappen ervan en verandert de kleuren. Haar doel is om een bruikbaar en kosteneffectief barnsteenmateriaal te maken van de overgebleven stof. Vervolgens wil ze dit proces opschalen en toepassen bij productontwerp in het interieur, zoals panelen, tegels en meubelonderdelen. Volgens Kucerenkaite heeft barnsteen tegenwoordig een negatief imago en wordt het beschouwd als ouderwets. Met dit project wil ze dit beeld vernietigen en de potentie van dit materiaal laten zien aan de ontwerpwereld.

Met het project WildHout-WildWood onderzoekt Atelier NL de mogelijkheden van het gebruik van lokaal hout. Samen met Bosgroep Zuid Nederland ontwikkelen ze een methode om van 'laagwaardig' Nederlands hout betaalbare en duurzame producten te maken. Het idee is om van dit hout een gestandaardiseerde stok te produceren die vervolgens een veelzijdige basis vormt voor meubels en objecten van andere ontwerpers. De stokken worden gemarkeerd en zijn via een digitaal platform te volgen voor het publiek om de connectie met bomen en de lokale productie te stimuleren. In de eerste fase hebben beide partners samen met ontwerper Dries van Wagenberg een onderzoek uitgevoerd. Tijdens de Dutch Design Week is er experimenteert met het verbinden van het product en de bezoekers. Verder is er een prototype van de stok gemaakt. In deze tweede fase werken zij het systeem van stok naar product uit en wordt een bedrijfsmodel ontwikkelt. Het doel is een product dat lokale bronnen, duurzaam bosbeheer en een groene economie ondersteunt en tegelijkertijd industrie, ontwerpers en lokale bevolking met hun omgeving verbindt.