Studio Pupil vertaalt het persoonlijke stripverhaal ‘Burn-out Dagboek’ van Maaike Haartjes naar animatie. Het team, bestaande uit producent Tünde Vollenbroek, animatieregisseur Dario van Vree en animatie-ontwerper Iris Frankhuizen beogen op deze manier het thema in zowel persoonlijke als professionele sfeer beter bespreekbaar te maken en een breder publiek te bereiken. De strip wordt vertaald naar een animatieserie voor online publicatie, een animatiefilm voor televisie en een interactief geanimeerd werk. In de startfase onderzoeken zij de vormtaal en het verhaal van het cross-media werk. Hierbij kijken zij naar de volgende aspecten: de inhoudelijke betekenis van het materiaalgebruik; het combineren van de minimalistische en gedetailleerde stijl; het omzetten van tekst naar visuele metaforen; het samenvoegen van een aantal verhaallijnen/personages; het gebruik van de dagboek als stijlvorm; het balanceren van de positieve en negatieve ervaringen en de karakteranimatiestijl. Studio Pupil ontwikkelt in deze fase ook een methode voor (visuele) brainstormsessies tussen stripmaker en animatiemakers en benadert (film)scriptschrijvers, co-financiers en Nederlandse en internationale platforms. Maaike Hartjes is zelf als creatief adviseur betrokken tijdens het gehele ontwikkelingsproces.

Het project ‘Unclearing My Library’ van Read-in begeeft zich op het snijvlak van digitale cultuur, kunst, design, genderstudies en postkoloniale theorie. Het project is gericht op het verder ontwikkelen van een prototype van een feministische zoekmachine in de context van bibliotheken. Dit betekent dat er een iteratie zal plaatsvinden op de huidige website die hoofdzakelijk functioneert als bewustwordingstool. Het project bevraagt de mechanismen van in- en uitsluiting van bestaande zoeksystemen en catalogi door de vraag te stellen: ‘Why are the authors of the books I read so white, so male, so Eurocentric?’ Naast de iteratie op de interface worden workshops georganiseerd en wordt een installatie ontworpen bedoeld om gebruikers kritisch op hun zoekacties te laten reflecteren.

2Awesome Studio vraagt een startsubsidie om onderzoek te doen naar innovatieve vormen van gameplay. Hierbij wordt specifiek gekeken naar ‘player death’ methodes en de moeilijkheid van levels in relatie tot ‘speed running mechanics’. Het onderzoek behelst een analyse van de huidige stand van het veld en het ontwikkelen van nieuwe gameplay designs. Op basis hiervan wordt een prototype ontwikkeld dat wordt getest met een zo breed mogelijke spelersgroep. Het onderzoek vindt plaats in de context van de ontwikkeling van de game Energy Rush, een 2D-platformer game met procedureel gegenereerde levels waarin gespeeld wordt tegen de klok.

Viola van Alphen dient namens Stichting Art & Technology een subsidieaanvraag in voor de ontwikkeling van de tentoonstelling ‘Manifestations’, die zij voor de derde keer zal organiseren en cureren. De tentoonstelling richt zich onder de naam ‘Will the Future Design Us?’ op jong talent en gevestigde namen op het gebied van (media)kunst en technologie en zal plaatsvinden op de Dutch Design Week 2018 in Eindhoven. Stichting Art & Technology wil mensen meer bewust maken en kritisch, positief laten kijken naar de invloed van technologie. Verder vindt er een participatieprogramma plaats waarin mensen op laagdrempelige wijze in aanraking kunnen komen met mediakunst en de rol van technologie in de maatschappij. Op dit moment zijn er samenwerkingen met onder meer DDW, Technische Universiteit Eindhoven, Fontys Hogeschool, Summa College, Brabantse Ontwikkelingsmaatschappij, Philips en High Tech Campus.

‘Morpher’ is een serie van acht video’s op het snijvlak van een videoclip- en een filmformaat. Elke aflevering duurt vijf tot tien minuten en zal online worden gepubliceerd. Los daarvan worden de video’s eveneens gescreend op locatie en omringd met sculpturen en artefacten in de vorm van een expositie. Hiermee wil grafisch ontwerper Kevin Bray de traditionele uitingsvormen van zowel videoclips als designtentoonstellingen ontstijgen. Elke aflevering behandelt en bevraagt de rol van monsters in de hedendaagse samenleving en hoe dit onze perceptie van identiteit beïnvloedt. Voor het ontwerp van de video’s maakt Bray veelvuldig gebruik van open source software en tools op het gebied van grafisch ontwerp, 3D vormgeving en digitale compositie en montage. De startfase zal resulteren tot een proof of concept van twee afleveringen in samenwerking met muzikanten Dan Cousin en Panteros666, om in een later stadium nieuwe partners en artiesten kan betrekken. Verder zijn designerduo Messgewand en software-ontwikkelaar Naivi betrokken bij het project.